2015年家居工藝品設計大賽，2600余件作品挑戰(zhàn)你的腦洞

油桶變身板凳，乒乓球和自來水管道混搭成工業(yè)風臺燈，麻繩柳條成為民族風茶具的點睛之筆……

今天冷妞文創(chuàng)課的創(chuàng)意秀，主角是一系列創(chuàng)意家居工藝品哦!11月9日，泉州源和1916創(chuàng)意產業(yè)園，2015年家居工藝品設計大賽決賽現(xiàn)場“殺氣”騰騰。大賽由泉州市經濟與信息化委員會主辦、泉州市工業(yè)設計協(xié)會、工藝資源網、彩虹設計網聯(lián)合承辦。歷時4個多月，通過互聯(lián)網征集了來自全國各地甚至還有部分海外設計師的2600余件家居工藝品。

個性十足的家居，有沒有讓你腦洞大開?

民族風、工業(yè)風、北歐風 設計游俠腦洞大開

來自全國各地的設計游俠，都曬出了哪些創(chuàng)意家居?

先說說這充滿民族情懷的設計。比如這一件山隱立柜，設計師結合金屬與木材，勾勒出一幅若隱若現(xiàn)的山間景色，抽屜上的山形雕刻，既美觀又是拉手。所謂疊巒交映斜陽里，孤棚茅舍山間隱，說的便是這種意境吧。還有這禪粹，一片樹葉化成茶盤，禪意十足；還有品尚自然，柳條麻繩和茶具融為一體，自然天成。

北歐風的家居是極簡約的，“鼯鼠臺燈”、石頭燈等小家居造型都很別致，北歐風情海平面桌面，竟讓整張桌子化成了一面海洋。

再看看工業(yè)風。您瞧，工業(yè)風落地燈真是別致混搭，滿眼的乒乓球是點點燈光，自來水管成了燈座裝飾，水龍頭開關身燈具開關咯!還有工業(yè)風的衣帽架，那架子的形狀是朵芭蕉葉；還有油桶板凳，造型搶眼，不坐時還可以變身儲物罐!

此次大賽的評委之一，荷蘭設計機構董事長Pieter對大賽的作品點評說，在國外，很多看起來破舊不堪的餐廳，其實是身價不菲的米其林餐廳。這些參評的單品，其實都可以用在工業(yè)主題的陳設上，只需把表面效果處理得再破舊一些，都可以進行量產，是能夠被市場接受的!

設計與制造業(yè)相融 作品產能化才有意義

當然，我們的創(chuàng)意不僅用來秀，最后要落地生產，為生活所用，那才是英雄有了用武之地。

彩虹設計網CEO李泉林告訴記者，大泉州有很好的家居市場，全市上萬家家居企業(yè)，而且每個縣、區(qū)都有特色。比如豐澤、鯉城的樹脂，安溪藤鐵、德化陶瓷、惠安石雕。家居市場土壤很好，但設計人才不足，創(chuàng)意雷同是很大的局限。

“幾個單位聯(lián)手舉行家居工藝品設計大賽，通過互聯(lián)網征集，收到來自全國各地的家居設計作品2600多件，我們當下就請了泉州部分家居企業(yè)來對接，像這件木語茶香的作品就被泉州南洋公司相中了，會量化生產銷售。接下來，我們的網站還會跟設計師簽約，這些設計師可以來泉州的家居企業(yè)上班，外地的設計師也可以和企業(yè)進行項目合作。”李泉林說，通過以“互聯(lián)網+設計”的模式，引入全國乃至全球設計資源與泉州制造業(yè)相融合，是主辦這次大賽的初衷，當然大賽作品得以產能轉化才是終極目標哦!

創(chuàng)事記

1. 11月11日~12日，20:00~21:00，1916大麥倉，歐亞城際即時互動藝術裝置展。

2. 11月13日-11月15日，1916藝術空間，“1916發(fā)現(xiàn)”一整個夏天美術館五周年作品展。

3. 11月15日，眾山小國際青年旅舍，戰(zhàn)火中的遠方——戰(zhàn)地攝影分享。

推手榜

人物名片：首屆中國石雕藝術大師、福建省工藝美術大師、鼎立雕刻集團藝術總監(jiān)、鼎立藝術館創(chuàng)辦人王向榮

王向榮：

做現(xiàn)代生活的覺者

海都訊 為鼎立藝術館開館兩周年慶生，國際雕塑藝術家戈勃朗當代雕塑·繪畫作品展，華麗開展。這位國際大咖，帶來110余件雕塑、繪畫作品，比如大量鮮艷色塊的《哥倫布之謎》雕塑，讓人無限遐想的《到達不了月亮的女孩》繪畫系列……

作品展由鼎立雕刻集團、今日美術館主辦，將持續(xù)至明年2月23日!鼎立藝術館創(chuàng)辦人王向榮，和30多個國家的上百名國外藝術家深入合作，惠安石雕如何和國際前沿藝術接軌，他有怎樣的分享呢?

冷妞：能介紹下這次展覽的特色和用意嗎?

王向榮：戈勃朗先生的作品，色彩非常鮮艷、豐富且充滿青春活力，視覺沖擊力強。展覽給我們帶來不同國家、不同文化的新鮮啟發(fā)。另外，戈勃朗先生的藝術精神也很讓人敬佩，他成立基金會，貢獻出作品拍賣所得90%，幫助有成就、有夢想、有追求、有潛力的當代青年藝術家。未來，我們也可以借助戈勃朗先生的基金和平臺，將惠安藝術家?guī)У绞澜绺鞯亍?/p>

我們邀請世界當代藝術家前來，旨在為國際藝術的去中心化做努力，未來，世界的藝術中心不會只是在美國紐約，也不會只在北京?；莅驳牡窨趟囆g家以石、木為創(chuàng)作材料，未來可以石、木為源打開更多、更寬的思路等，為本地民眾展現(xiàn)國際上最前沿藝術家的作品，感受國際前沿當代藝術家在想什么、做什么，可以在材料語言、藝術形式、創(chuàng)作觀念等不同角度刺激惠安雕刻家探索更多新的可能性。

冷妞：您在推動惠安石雕走向國際化方面做了很多努力，能介紹下和國外藝術家合作的心得嗎?

王向榮：藝術沒有國界。2002年，從鼎立誕生那天起，為國際雕塑家加工石雕作品就是我們公司的清晰定位。我們在眾多藝術網站尋找線索和資源，通過代加工國際雕塑藝術家的石雕作品，學到眾多國際前沿的藝術語言、思想觀念和技術手法。目前，鼎立已經和美國、印度、法國、日本等30多個國家的上百名雕塑藝術家有過合作。要和他們良性互動，你要考慮他們最想要什么，最擔心什么。他們要的是品質，擔心的是自己的作品到處被復制。所以，合作要遵守契約精神和藝術品質等服務才會贏取信任。我們贏得了美國當代雕塑家布魯斯的信任和認可，華盛頓國家廣場上的馬丁路德金雕像，就是他幫我們向馬丁路德金雕像基金會推薦的。后來通過進一步合作，他開始使用我們的石頭材料作為他的藝術語言，介紹更多美國藝術家給我們。另外，我們擁有專家創(chuàng)作團隊和雕刻團隊，每一個流程都能夠嚴格要求和把關，以“將藝術靈魂注入石頭”的精神，得到了許多同鼎立打交道的雕塑藝術家和客戶的尊重和信任。

冷妞：推動惠安石雕進一步國際化，您有什么思考或建議?

王向榮：我們從哪里來，我們到哪里去，這是蘇格拉底思考的哲學命題。這同樣適用于惠安石雕?；莅灿?600多年的雕刻歷史，我們如何傳承和發(fā)揚?舉個例子，以前我們創(chuàng)作雕刻的更多是傳統(tǒng)的寺廟佛像，現(xiàn)在我們成立“三摩地·石創(chuàng)”藝術品牌，也提倡“做現(xiàn)代生活的覺者”，使小件的石、玉雕藝術品更多地走入生活。我認為，這種創(chuàng)作就是我們在傳承基礎上所作的思考和探索。

來源：海峽都市報 責任編輯：徐毓昭